七十年代演出服装图片欣赏

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本文目录一览：

• 1、有没有20世纪70、80、90年代值得借鉴的时尚?
• 2、越剧服装的组成配饰
• 3、芭蕾舞服装历史发展介绍

有没有20世纪70、80、90年代值得借鉴的时尚?

1、香港的90年代的穿着现在来看依旧很潮流，都说服饰潮流是一个趋势，20年一个轮回。至于借鉴的话，那简直就太多了。先说说我比较喜欢的几个香港女明星90年代的穿搭。

2、阔腿裤 阔腿裤在上个世纪八九十年代可谓是风靡一时，在那个年代每个时尚的女生都会穿着一条这样的裤子。时间过去了这么久，没想到这股风潮又重新回归了。

3、但是它的穿搭灵感依然很值得借鉴，一起来看看吧：《Olive》对于80、90年代的日本女生来说，《Olive》是一个特别的存在。它创刊于1983年，是男孩杂志《POPEYE》的姐妹刊。

4、世纪90年代发牛了很多戏剧忭的变化。服装创意从街头获得的灵感不少于从下台获得的灵感，二者之间的区别变得越来越模糊。

5、最后就是耳饰了，在90年代大家好像对于夸张的耳饰特别的青睐。夸张的，而是的确很好看，可以很好的将你的脸衬托的很小，又给你带来一丝灵气。大家买耳饰的时候也可以多做做功课，根据自己的脸型去研究研究。

越剧服装的组成配饰

古装衣是越剧的特色服装，在剧中年轻女子和中年妇女经常穿戴。上衣有水袖或本色连袖，外加云肩或飘带；长裙上搭配有短裙、或中裙、佩、腰带、玉饰。按身份不同，古装衣又分为仕女衣、民间衣、宫装衣。

古装衣古装衣是越剧的特色服装，在剧中年轻女子和中年妇女经常穿戴。上衣有水袖或本色连袖，外加云肩或飘带；长裙上搭配有短裙、或中裙、佩、腰带、玉饰。短、中、长裙又有折裥和无折裥之分。

被公认的越剧流派有十三个，即袁雪芬派、范瑞娟派、尹桂芳派、傅全香派、徐玉兰派、戚雅仙派、王文娟派、陆锦花派、毕春芳派、张云霞派、吕瑞英派、金***风派、张桂凤派。

越剧头饰，最早是把头面的饰物，化整为零插戴。如：边凤、葫芦针、锡杖插、后三条、蝴蝶花等。以后改良的装饰是珠凤，另外把点翠头面的凤钗，进行专用，又在旧货店中购买了明清遗留下来的真的饰物进行装饰。

旦角大多数是贴片子加头饰。而且，京剧演员头上勒水纱是要把眼角吊起来的，越剧演员现在已经不这么做了。服饰上，京剧的服装一般还是比较传统的；越剧的服装，尤其是旦角的衣服基本都改良了，里面衬的水衣都省掉了。

越剧 小生 和 昆曲 、京剧 小生穿的是一样的。通勤服有两种：褶子 和帔。褶子是指斜领 长衣 ，帔是 对襟 长衣。有的会在褶子上加根 腰带 ，有的褶子不加腰带。帔是不加腰带的。

芭蕾舞服装历史发展介绍

世纪以来，现代芭蕾舞剧多***用艺术化的生活服装。芭蕾舞服装 - 服装功能 无论在练功教室还是在舞台，舞蹈者穿的都是专门设计的服装。

世纪末，芭蕾舞服装经历了一次彻底的改革，诺维尔所厌恶的「潘尼耶」（pannier， 即鲸骨裙）和带裙环的长舞裙终于被抛弃，而代之以从希腊长袍得到启发而设计的紧身衫——「图尼克」（tunic）。

服饰芭蕾舞剧服装概述芭蕾产生于意大利，发展于法国，是指一种将歌、舞、剧结合在一起的一种大型表演。最初的芭蕾舞剧只有男演员，服装也都统称为男子芭蕾服装。

狭义上讲，它是古典芭蕾的略称，专指15世纪出现的，经三百年发展而成的，有严格的审美标准和技术规范的古典舞种。芭蕾产生于15世纪文艺复兴时期的意大利。最早出现在一种城邦君主炫耀财富，权利的歌舞演出中。

舞蹈技巧和表演都有了重***展，脚尖舞技巧成为女舞蹈家表现手段的一个重要因素出现，男子舞蹈技巧也有了进一步的提高。 在演出形式上，***用了瓦斯灯的照明和大幕，改革了芭蕾服装和舞鞋，产生一种诗意轻盈的风格。

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